Être créatif à temps plein est-il la meilleure vie de tous les temps?

Ou devriez-vous devenir un jongleur pragmatique?

Derrière chaque artiste, écrivain, musicien et acteur à succès, se cache une histoire. Toutes les épreuves, les tribulations, les erreurs et les échecs avant la célébrité et la fortune sont arrivés.

Les fans prennent rarement note des backstories. Ils sont plus intéressés par la célébrité et la fortune. En outre, les fans rêvent de retrouver leur propre célébrité et leur richesse.

La renommée et la fortune semblent séduire la plupart des gens, mais pas les nombreuses années de difficultés, de travail, de larmes et de sacrifices nécessaires pour atteindre tous ces objectifs. Nous avons tendance à romancer la vie des gens riches et célèbres, mais peut-être n’est-ce pas tout ce qu’il a craqué?

Très peu de gens atteignent la gloire et la fortune. La plupart d'entre nous s'installent dans des vies traditionnelles qui tournent autour du travail, de la famille et des loisirs.

Cela peut sembler quelque peu terne et banal, mais ce n’est pas le cas. C'est peut-être la meilleure façon de profiter de votre vie.

Une quantité phénoménale de pression

Les lecteurs sont enchantés par la magie et les merveilles de Harry Potter de J. K. Rowling. Cependant, avant de devenir une milliardaire, Rowling était une mère célibataire qui percevait des prestations du gouvernement.

Après être devenue la plus riche auteur en vie, Rowling a découvert quelques inconvénients à sa renommée. Comme la dépression. Considérez cet extrait d'un article du DailyMail.com:

Ce sont les romans qui lui ont valu la gloire, la fortune et l’adoration de millions de fans dans le monde. Mais JK Rowling a admis qu’au plus fort du succès de ses livres Harry Potter, elle avait été contrainte de suivre une thérapie pour faire face aux pressions de la célébrité.

Jamais entendu parler de l'auteur Robert Galbraith? Il écrit la série policière «Cormoran Strikes». Le nom Robert Galbraith est en réalité un pseudonyme de J. K. Rowling.

Un article de NPR explique la raison de la création du pseudonyme par Rowling:

"Il y a quelques années, Rowling voulait commencer à écrire des romans policiers, mais ne voulait pas que les gens sachent qu'il s'agissait d'elle, et elle s'est donc cachée derrière le nom de Robert Galbraith."

L’un des inconvénients à devenir célèbre dans un domaine particulier, tel que les romans Harry Potter, est qu’il est difficile pour vous de vous diversifier dans différents domaines. Comme Rowling continue à expliquer:

«Je pense que Potter était incroyable et je suis très reconnaissant pour ce qui est arrivé à Harry Potter, et il faut le dire. La relation que j'ai eue avec ces lecteurs et que j'ai toujours avec eux est si précieuse pour moi. Cela dit, l'écriture de Harry Potter a entraîné une pression phénoménale, et cet aspect de la publication de ces livres ne me manque pas particulièrement. Donc, vous pouvez probablement comprendre l’attrait de partir et de créer quelque chose de très différent, et de le laisser tomber ou le laisser tomber. »

La renommée et la fortune peuvent être merveilleuses, mais elles peuvent aussi être isolantes et limiter votre liberté. En outre, ils peuvent affecter votre entourage, comme votre famille.

Voici à nouveau J. K. Rowling:

«J’examine donc l’effet que la renommée d’un individu a sur sa famille, par exemple, et les limitations qui pèsent lourdement sur votre vie - bien sûr, cela apporte des choses merveilleuses aussi, mais cela les amène principalement à l’individu. Les gens autour de la personne célèbre paient souvent un prix sans récolter beaucoup de récompenses. "

La nouveauté de la renommée disparaît

Beaucoup de gens créatifs rêvent de devenir riches et célèbres, mais ne comprennent pas les coûts. Si vous êtes Brad Pitt, essayez de manger dans un bon restaurant. Il se fait bousculer dès que les gens le reconnaissent.

Maintenant, imaginez être l’un des enfants de Brad Pitt? Vous vous demandez toujours qui veut être votre ami par rapport à qui veut rencontrer votre célèbre père.

De nombreuses célébrités vous diront que la nouveauté de la célébrité s'estompe. Bientôt, ils se lassent de l'attention, des paparazzis et des fans en lice pour des autographes et des selfies.

Les célébrités s’enlisent dans les relations commerciales, les demandes de charité et l’épuisement des voyages et des apparences sans fin.

Les célébrités se cachent derrière des domaines privés, des jets de sécurité et des jets personnels. Pour les rares personnes qui parviennent à trouver le bonheur, il semble en avoir beaucoup plus qui luttent contre le divorce, la toxicomanie et la dépression.

Les choses que nous voulons par rapport aux choses dont nous avons besoin

Quand j'étais enfant, tout ce que je voulais faire, c'était dessiner. Il ne s’agissait pas de célébrité, de fortune ou d’attention. Il s'agissait de la joie de créer.

Chaque page vierge représentait une nouvelle aventure. Des possibilités non découvertes. Je pouvais passer des heures à dessiner et ma récompense était le simple plaisir d’expression créative.

Bien sûr, c’était agréable de voir mes parents ou amis louer mes efforts artistiques, mais le bonheur que je ressentais provenait en grande partie du travail même.

À l'adolescence, je suis tombé amoureux de l'illustration fantastique de Frank Frazetta. J'ai adoré son style exagéré, son sens du design et ses peintures dynamiques. J'ai également admiré de nombreux dessinateurs, dont Pat Oliphant et Jeff MacNelly.

J'ai créé un art fantastique comme Frank Frazetta et j'ai commencé à dessiner des dessins pour le journal de mon lycée. J'ai envisagé d'étudier l'art à l'université et j'en ai parlé avec mon père.

Papa était tout à fait l'artiste lui-même. Ce week-end, il était un peintre à l'huile qui a réalisé de magnifiques paysages et des portraits. Mais papa était aussi un pragmatique. Il s'est inscrit à la faculté de droit et était juge de droit administratif. Voici ce que papa m'a dit:

«Johnny, tu peux certainement étudier l'art à l'université si tu veux. Mais je recommande un itinéraire de carrière plus conservateur. Gagner sa vie d'artiste est très difficile. Je connais un artiste local. Son travail est exemplaire, mais il a toujours du mal à gagner sa vie ».

Parfois, les choses que nous voulons ne sont pas celles dont nous avons besoin. Papa savait que j'avais besoin d'une bonne éducation dans une discipline qui pourrait me permettre de bien vivre. Il savait que je voulais être artiste, mais il pensait que ce n’était pas ce dont j'avais besoin pour bien vivre. Papa a continué à me dire:

«Obtenir un diplôme dans un domaine d'études susceptible de bien gagner sa vie. Quelque chose que vous aimeriez faire. Ensuite, vous pourrez poursuivre votre passion pour l’art. Et votre art sera à votre goût, pas aux caprices d'un directeur de la publicité ou d'un collectionneur pointilleux. "

À ce moment-là, j’ai été déçu par les conseils de mon père. Cela sonnait comme se vendre. Prendre la route sûre plutôt que le chemin moins choisi.

Le problème est que les rêves de jeunesse (aussi beaux soient-ils) se forment en l'absence d'une expérience de vie significative. Nous envisageons les meilleurs scénarios, pas les réalités qui font réfléchir.

Pourquoi les compétences l'emportent sur la passion

Cal Newport est professeur agrégé d'informatique à l'université de Georgetown. Dans son livre Si bons qu’ils ne peuvent pas vous ignorer: pourquoi les compétences l'emportent sur la passion dans la quête du travail que vous aimez, il affirme que suivre votre passion est un mauvais conseil.

Comme l'indique la description du livre sur son site Web:

«Associer votre travail à une passion préexistante n'a pas d'importance, révèle-t-il. La passion vient après que vous ayez travaillé d'arrache-pied pour devenir excellent à quelque chose de précieux, pas avant. En d'autres termes, ce que vous faites dans la vie est beaucoup moins important que la façon dont vous le faites. "

Au cours de ma dernière année de lycée, un shérif adjoint local s'est rendu dans ma classe de gouvernement américain pour parler de carrières dans le domaine de l'application de la loi. J'avais l'habitude de regarder des émissions de télévision comme Hill Street Blues et j'ai toujours pensé que le travail de policier était une profession passionnante et noble.

Avec l’appui de mon père, j’ai étudié l’administration de la justice à l’université et à l’université. Cela a conduit à plus de vingt-six ans d'application de la loi, les huit derniers étant chef de la police.

Tout au long de ma carrière de policier, je n'ai jamais abandonné mes œuvres d'art. J'ai travaillé au caricaturiste éditorial pour deux journaux locaux. J'ai commencé à peindre des paysages et étudié avec, entre autres, le maître artiste Scott L. Christensen.

J'ai infusé des œuvres d'art et des écrits créatifs dans ma carrière de policier. J'ai créé des dessins animés sur mes collègues, ce qui a provoqué beaucoup de rires et de légèreté. J'ai commencé à bloguer et à créer une plateforme en ligne pour partager mon art et mon écriture.

En bref, j'ai trouvé un terrain d'entente pour équilibrer mes passions créatives et la sécurité financière.

Cal Newport a raison. Je n'avais pas besoin de poursuivre directement ma passion artistique pour avoir une belle vie. En fait, les compétences et les expériences que j’ai acquises au cours de ma carrière dans le domaine de l’application de la loi m'ont façonné comme jamais auparavant.

Les forces de l'ordre m'ont appris à traiter avec une grande variété de personnes, y compris les belligérantes et même les plus dangereuses. Je perfectionnais mon écriture et mon aptitude à parler. J'ai appris la discipline personnelle et acquis une sagesse sur toutes les facettes de la condition humaine.

Ma carrière policière m'a permis de devenir un meilleur observateur, auditeur et écrivain. Même mes œuvres en ont profité, car j’étais plus disciplinée dans mes études créatives, mes pratiques, mon éducation et ma production.

Vous devez devenir un homme à tout faire

Quand j'ai suivi des ateliers de peinture de paysage dans l'Idaho avec Scott L. Christensen, j'ai rencontré une variété d'artistes professionnels à plein temps. Ils ont partagé avec moi leurs luttes. Fermeture de galeries. L'émergence des jeux vidéo et du divertissement en ligne. Les difficultés de gagner sa vie en tant qu'artiste.

J'ai appris que de nombreux artistes comptent sur les ateliers, les impressions d'art et les ventes de vidéos pour joindre les deux bouts. Être un artiste de talent exige aujourd'hui la maîtrise des médias sociaux et le développement d'une présence en ligne. Les artistes doivent également rester au top de leur inventaire, envoyer des newsletters par e-mail aux collectionneurs et connaître toutes les réalités commerciales et fiscales connexes.

Vous ne pouvez pas simplement créer des illustrations. Vous devez devenir un touche-à-tout. Bon artiste. Patron de PME. Concepteur de site Web. Marketing en ligne. Expert en médias sociaux. Créateur et éditeur de contenu de newsletter par courrier électronique.

Il en va de même pour les écrivains et les musiciens. Vos œuvres publiées ou votre musique ne sont que le début. Toute la constellation de médias sociaux, de marketing, de développement de plates-formes, d’investissements, de taxes et de promotions, vous incombe.

Si vous avez de la chance et montez en flèche vers la gloire et la fortune, tout ce qui précède est amplifié. Bien sûr, vous pouvez maintenant avoir du personnel pour aider avec tout, mais les décisions et les défis grandissent de façon exponentielle.

Devenir le jongleur pragmatique

Nous rêvons tous de devenir riches et célèbres avec nos passions respectives. Que ce soit l'écriture, les œuvres d'art, la musique, le théâtre ou autre chose. De telles activités créatives paraissent bien plus sexy que de devenir des policiers, des enseignants, des avocats ou des hommes d’affaires.

Mais voici la chose. Il existe une troisième option, entre «suivre votre passion» et l’approche «compétences avant tout» de Cal Newport. La troisième option est de devenir le jongleur pragmatique.

Les jongleurs pragmatiques trouvent une carrière conventionnelle significative qui leur convient. Mais ils prennent aussi le temps de leur côté. Que ce soit l'art, l'écriture, la musique ou toute autre activité créatrice.

La beauté de cette approche réside dans le fait que votre carrière conventionnelle élargira vos compétences professionnelles. Votre activité secondaire maintiendra votre passion créatrice en vie. À bien des égards, les deux approches sont complémentaires. Ils alimentent votre croissance.

Selon l'auteur James Altucher, il faut 17 ans pour être un bon écrivain. Du moins, c’est ce qu’il a déduit d’interviewer des tonnes d’écrivains. Comme il l'a noté dans son article Les choses horribles d'être un écrivain à temps plein:

“Kurt Vonnegut est un exemple classique. A commencé à écrire en 1945 à son retour de la guerre. L’écriture n’a vraiment porté ses fruits qu’en 1970 et même en 1968, tous ses livres étaient épuisés. ”

Dix-sept ans, c'est long. Et il n’est pas garanti qu’après 17 ans, vous arriverez comme un succès littéraire.

Vivre une vie remarquable et épanouissante

Il me semble qu’il est très logique d’avoir quelque chose sur lequel se tourner. Papa aurait pu avoir raison. Trouvez une carrière conventionnelle que vous aimez. Quelque chose qui paiera les factures et assurera un peu de sécurité pour vous et votre famille.

Je l'ai fait avec ma carrière de policier. Ces vingt-six ans ont volé par. En dehors du travail, j'ai pu développer mes œuvres et mon écriture. Et devine quoi? J'ai pu prendre ma retraite à 52 ans. J'ai une retraite en bonne santé, je suis propriétaire de ma maison et de ma voiture et je suis maintenant capable de faire de l'art et d'écrire à temps plein.

La meilleure partie est que je deviens mon propre patron. Je ne suis pas redevable à un éditeur ou à un directeur artistique. Je peux créer le travail que je veux créer.

Il ya beaucoup à dire sur l’approche pragmatique du jongleur. Votre carrière conventionnelle perfectionnera votre personnel et vos compétences en affaires, et votre vie créative continuera à se développer. Ensuite, lorsque vous prendrez votre retraite, vous pourrez faire passer votre vie créative au niveau supérieur.

Oui, il y a quelques esprits chanceux qui peuvent se lancer dans une carrière créative tôt dans leur vie. Mais pour ceux d'entre nous qui devenons des jongleurs pragmatiques, le résultat final de nos activités dans la vie est tout aussi doux. Peut-être encore plus, parce que nous menons plus d'une vie professionnelle.

Alors, la prochaine fois que vous vous sentez un peu déprimé par rapport à votre carrière conventionnelle, prenez courage. Il est possible de devenir un jongleur pragmatique et de vivre une vie remarquable et épanouissante.

Avant que tu partes

Je suis John P. Weiss, bon artiste et écrivain. Obtenez sur ma liste de courriel gratuite ici pour recevoir les dernières œuvres d'art et l'écriture.